sábado, 18 de mayo de 2013

Funciones del discurso


 Entretenimiento
El cine compite con otros medios de comunicación que ofrece entretenimiento, principalmente la televisión y la radio; día con día, millones de personas de todas las edades ven filmes de todo género buscando distracción, descanso y escape de su realidad.
- Comercial
El cine es un gran negocio. No obstante, en esta industria se invierte en un producto que no se sabe si será exitoso. Pueden invertirse grandes sumas y lograr un producto taquillero, o por el contrario, pasar desapercibido, por que el éxito nunca está asegurado.
- Educativa
El cine tiene un enorme potencial como un recurso mas para la enseñanza-aprendizaje, especialmente a los jóvenes. Como elemento educativo, el cine representa un valioso auxiliar de enseñanza por medios de sus películas didácticas, pero es muy importante que el espectador seleccione película que mueve la reflexión. El cine cumple con su función educativa básicamente por medio del género documental.
- Propagandista
El cine hace llegar sus mensajes a la población de una manera atractiva, a través de la cual  el público se identifica.  De esta forma el cine pretende un cambio en el modo de pensar y actuar de las personas mediante la propagación de ideologías que recurren a argumentos afectivos y sentimentales.
-Expresiva o artística
Este medio de comunicación permite al hombre expresar como ningún otro sus pensamientos, sentimientos, represiones ocultas y fantasías. De manera creativa  y con gran imaginación, los cineastas recurren a las imágenes, lenguajes, los sonidos, la música, los colores, y el movimiento.

Discurso cinematrográfico



Un film está constituido por un gran número de imágenes fijas, llamadas fotogramas, dispuestas en serie en una película transparente que, al pasar rápidamente por un proyector, da origen a una imagen ampliada y en movimiento. El cine produce un discurso: el discurso cinematográfico, fundado sobre el lenguaje de la imagen en movimiento que se concreta en una película y se convierte en objeto de otros discursos que lo explican, lo evalúan, analizan y critican.El discurso cinematográfico es una manifestación audiovisual que requiere de una previa y cuidadosa preparación antes de ser enviados al espectador.

 Enunciador
Los mensajes del cine o películas son elaboradas por un equipo conformado por productores, directores, actores, guionistas y técnicos.
Así las películas  surgen a partir de las creaciones de los escritores y productores que elaboran los textos, determinan los planos, los ángulos, y dirigen las escenas, las secuencias, el montaje, etc. En la enunciación cinematográfica participan quienes se encargan de los elementos icónicos, verbales y musicales de manera implícita.
 Enunciatario
Diariamente, millones de espectadores ven películas que los transportan a mundo desconocidos. A partir de años recientes, han surgido muchas innovaciones en la forma de ver películas. Aunque las personas continúan asistiendo a las salas de cine, la situación ha cambiado de manera sorprendente. Hoy en la actualidad las pequeñas y modernas salas del cine pertenecen a cadenas como Cinemark  y Cinépolis en donde proyectan una sola cinta.

Cine actual



Una de las problemáticas mas significativas es la introducción de la ciencia ficción y el montaje ya que cambiaron el contenido de los filmes y pronto el cine se convirtió en un gran negocio. La aparición del cine sonoro agregó una nueva dimensión a esta industria. Para 1930, los cincos grandes estudios estadounidenses dominaron este negocio: MGM, RKO, Warner, etc.
El cine mexicano, ha pasado en varias etapas y también vivió en su época de oro durante la etapa muda y posteriormente con la aparición de sonido.la industria mexicana producía primero películas para el mercado interno y posteriormente para todo Latinoamérica.
A partir de los años cincuenta, el  cine mexicano entro en crisis. Las producciones nacionales se vieron reducidas, sus contenidos resultaron mediocres y triviales. Los públicos se cansaron de temas repetitivos y en las décadas siguientes varias empresas estatales desaparecieron.
Actualmente, debido a los costos de millonarios que representa realizar una película, los cineasta prefieren arriesgar su dinero y producen sólo las que les promete éxito. Esto significa falta de calidad y de temática original, el público da preferencia a cintas de origen estadounidenses.
En México existe  talentos para producir películas.  Se invierten capitales extranjeros en las películas mexicanas que podrían aspirar al mercado internacional. Por otra parte, el territorio mexicano resulta atractivo para los productores extranjeros que encuentran en nuestro país diferentes escenarios, recursos materiales y mano de obra barata para la realización de sus filmes.
    El cine refleja la realidad que se vive y es testigo de los hechos de una sociedad. En nuestro país podemos consultar el ultimo filme que realizo Mario Moreno “Cantinflas”, las cuales combinan el humorismo con una critica sobre distintos aspectos predominantes en la población de nuestro país: la corrupción, la falta de profesionalismo, el caciquismo, etc.

Cine en la postguerra



En
   la época de la Segunda Guerra Mundial  afectó de diferentes maneras al cine europeo, sufriendo una gran postración. Fue entonces cuando se dio la prosperidad para el cine norteamericano.




Los  Lumiere llegaron a México sólo 8 meses después de la primera parisina. La primera función del cine mexicana fue privada y tuvo lugar el 6 de agosto de 1896 en el sótano de la droguería de la calle plateros, hoy llamada madero, en la ciudad de México. Invitados de honor fue el presidente de la república, Don 
Porfirio Díaz.

Los camarógrafos de Lumiere filmaron 35 películas en las ciudades de México, Guadalajara y Veracruz. Su filmaciones comprendía escenas folclóricas costumbres de nuestro país. Cuando los Lumiere dejaron de filmar, empezaron a surgir los cineastas.

Entre el año de 1910 y 1917, la historia del cine en nuestro país registra los acontecimientos de la Revolución Mexicana. El cine de ciencia ficción mexicano se inicia con la película “el Grito de Dolores o La Independencia de México (1907)” del actor Felipe de Jesús Haro, quien interpretó al cura Hidalgo.

Entre 1917 y 1920, surge un periodo considerado como la época de oro del cine mexicano. En este año surge la primera empresa del cine en México, la compañía denominada  Azteca Films, fundada por Mimí Derba y Enrique Rosas, la película más famosa de la época muda del cine mexicano fue El automóvil gris.

Hablemos del cine ...




La palabra cine es una abreviatura de cinematografía la cual puede definirse como el arte  técnica de representar el movimiento por medio de fotografías.





La invención del cine fue el resultado de varios descubrimientos, por lo que no se le puede atribuir a una sola persona. Los primeros antecedentes lo podemos encontrar en las representaciones de las figuras humanas y animales realizadas en las cavernas de los primeros seres humanos.
Aristóteles fue quien descubrió que la luz solar, al atravesar aberturas cuadradas, produce imágenes curvas.
En 1550 el italiano Girolamo Cardamo reemplazó la abertura por una lente convergente.
Los inventos de Joseph Nicéphore Niépce, en
1822 fijar imágenes permanentes mediante la utilización de una sustancias sensible a la luz.
Edison construyó kinestocopios para que de manera individual y depositando unos monedas, desde entonces las personas pudieran ver películas cortas en estas maquinas.

 El 28 de  diciembre de 1895, fue la fecha oficial de inicio del cine. La primera película proyectada fue la salida de las fábricas de Lyon.

Los padres del cine, Así se les considera  a los hermanos franceses Louis y Auguste Lumiere, quienes perfeccionaron el invento de Edison y aplicaron a su invento el nombre del cinematógrafo, actualmente conocido como el cine. Los Lumiere obtuvieron éxito de inmediato con su películas, cuyos argumentos eran ensenas de la vida real y dejaron mas de 1800 películas.

A David Wark Griffith se le considera el padre del cine norteamericano porque introdujo el montaje, la fotografía de los primeros planos y el desvanecido, reformó, y dominó el close up, los cortes, los ángulos y la movilidad de la cámara.

Desde 1880, el hombre realizaba intentos para sincronizar las películas con grabaciones en disco. Posteriormente, en 1922, surgió un primitivo sistema para sonorizar las películas. En 1927 la compañía Warner Brothers se decidió a financiar esta nueva tecnología y estreno la primera película con sonido.

En 1935 surge el Technicolor y el Kodachrome para la incorporación de color a las películas. A partir de entonces se generaliza el uso del color en las películas.


lunes, 6 de mayo de 2013

Proceso de comunicarse

Cuando comencé este curso de Ciencias de la Comunicación, hace aproximadamente un año, nunca creí que el acto de comunicarse era un proceso tan complejo y sencillo al mismo tiempo.
El comunicarse, en mi opinión es todo un arte, que aunque parezca tan sencillo no todos logramos tener lo que verdaderamente es : comunicación.
La comunicación es un fenómeno inherente a la relación que los seres vivos mantienen cuando se encuentran en grupo. A través de la comunicación, las personas o animales obtienen información respecto a su entorno y pueden compartirla con el resto.
El proceso comunicativo implica la emisión de señales (sonidos, gestos, señas, etc.) con la intención de dar a conocer un mensaje. Para que la comunicación sea exitosa, el receptor debe contar con las habilidades que le permitan decodificar el mensaje e interpretarlo. El proceso luego se revierte cuando el receptor responde y se transforma en emisor (con lo que el emisor original pasa a ser el receptor del acto comunicativo).

Como te pudiste dar cuenta, la comunicación la integran varios elementos fundamentales como son

  • código (un sistema de signos y reglas que se combinan con la intención de dar a conocer algo)
  •  canal (el medio físico a través del cual se transmite la información)
  • emisor (quien desea enviar el mensaje)
  •  receptor (a quien va dirigido)
Lo que en mi opinión es un poco más complicado o que  lleva mayor trabajo, es elegir la forma correcta de comunicación para emitir cierto mensaje, como sabes existen varios tipos de comunicación que, a continuación te describiré a cada uno:


Comunicación Verbal

Se refiere a la comunicación que se vale de la palabra para dar el mensaje, es la principal forma de comunicación que se utiliza. Puede ser oral o escrita. Por ejemplo:   Conversaciones, juntas, entrevistas, memorándos, cartas, tablero de avisos, correo electrónico, páginas de internet etc.

Ventajas y desventajas del uso de la comunicación oral y escrita
Comunicación
Ventajas
Desventajas
Oral
  • Es más rápida
  • Existe retroalimentación
  • Proporciona mayor cantidad  de información en menos tiempo
  • Existe un elevado potencial de distorsión
  • El riesgo de interpretación personal es mayor.
Escrita
  • Existe un registro de la comunicación permanente, tangible y verificable.
  • El contenido del mensaje es más riguroso y preciso, lógico y claro.
  • Consume más tiempo
  • Carece de retroalimentación inmediata
  • No existe seguridad de la recepción ni de la interpretación.



Independientemente del tipo de comunicación que se lleve a cabo es importante tomar en cuenta las palabras, el significado que les damos , el contexto en que se utilizan, y los estímulos sociales que existen. Por ejemplo en España, decir a una mujer que parece una vasca es aludir a su belleza, en América Latina, a quien le digamos basca la insultamos asociando su cara con el vómito.
Para que la comunicación sea efectiva se requiere que esta sea  precisa, clara y bidireccional.
El lenguaje escrito o hablado puede ser confuso. Cada uno puede tener una interpretación personal de los símbolos utilizados en la comunicación, por esto es importante:
  • Conocer el tema del que se esta hablando.
  • Reunir hechos escenciales
  • Ser específico 
Organizar las ideas y pensamientos


Comunicación No Verbal


Podemos comunicar sin pronunciar palabras, sin escribir cosa alguna. Las acciones son actividades de comunicación no verbal que tienen igual importancia que la palabra y las ilustraciones.

Puede ser por medio del movimiento corporal (postura, gestos, ademanes), la proxémica (uso físico de los espacios), etc.
La  comunicacion no verbal incluye expresiones faciales, tono de voz, patrones de contacto, movimientos, diferencias culturales, etc. En la comunicación no verbal se incluyen tanto las acciones que se realizan como las que dejan de realizarse. Así, un apretón de manos fuerte, o llegar tarde todos los días al trabajo son también comunicación.
En las organizaciones, la comunicación no verbal se da por las asignaciones de espacios físicos, la manera en que se sienta la gente en las juntas, la forma como se visten, etc.


Comunicación Gráfica.


La comunicación gráfica y las ilustraciones son complemento para la comunicación de tipo verbal, se refiere a los apoyos gráficos que se utilizan tanto para apoyar un mensaje como para trasmitir una idea completa.

Las organizaciones utilizan diagramas de avance, mapas, logotipos, iconos y otro tipo de gráficos para complementar la actividad de comunicación.  Es importante combinar las ilustraciones con palabras bien seleccionadas para lograr el éxito de la comunicación.



Ahora que sabes un poco más del proceso de comunicación, puedes formar una definición propia:

¿Para ti, que es comunicación?

jueves, 2 de mayo de 2013

¿Cuál es el papel de la televisión?


La televisión funciona como un medio electrónico de información y entretenimiento que adapta sus programas a los gustos del auditorio, o al menos así lo justifica, al mismo tiempo que también ejerce influencia sobre las preferencias del mismo y los sistemas de comunicación que se establecen desde temprana edad en los niños y el público en general.









No debemos olvidar que la televisión es un negocio, y como tal otorga mayor importancia a lo cuantitativo que a lo cualitativo; es decir: el principal interés es  el rating de las "ganancias" que genera el programa que transmiten.







Según algunas publicaciones del Instituto Nacional de Salud Mental de Estados Unidos, entre 1993 y 1995, enfocados en conocer los efectos de la televisión en niños, han revelado que la televisión es una fuente generadora de violencia, esto como resultado de altos contenidos de violencia que tienen los programas en transmisión.  El problema radica que los niños cada vez son menos sensibles emocionalmente a actos violentos y por lo tanto, hay un incremento de actitudes agresivas y capacidad de ser violento con personas que lo rodean.
Sin embargo no se debe culpar al 100% la conducta negativa de los niños a la televisión, ya que el papel de los padres y entorno social es fundamental para su desarrollo.

Es fácil enfocarse en los aspectos negativos, pero ¿Cuáles son los efectos positivos (en caso de querer utilizarla como tal) de la televisión?

  •  Entretener
  • Educar
  • Informar



La televisión proyecta los deseos de la gente, sin embargo, en este medio se encuentran programas sin contenido  entendiendo "sin contenido" aquellos programas que no tienen más objetos que el entretenimiento: novelas, concurso, deportes, musicales, etc., los cuales son vistos tanto por niños como adultos, sin importar a cuál de estas audiencias está enfocado determinado programa. De ahí, dado que el tema que nos compete es televisión para niños, la importancia es preguntarnos: ¿Qué efecto tienen estos programas en la audiencia infantil?